《书断》上卷叙述古文、大篆、籀文、小篆、八分、隶书、章草、行书、飞白、草书等10种书体的源流和发展概况，每体都有一篇赞，实际上是比较系统地论述字体的发展变化的历史。中卷和下卷分神、妙、能三品，每品又各以书体分论。神品25人（除各体重复外，得12人），妙品98人（除各体重复外，得39人），能品107人（除各体重复外，得35人）。前列姓名，后为小传，传中又附录38人。各品诸小传以时代为次序，全书最后

《二十四画品》是一部绘画论著，仿司空图《诗品》而作，“专言林壑理趣”。共分气韵、神妙、高古、苍润、沉雄、冲和、澹逸、朴拙、超脱、奇辟、纵横、淋漓、荒寒、清旷、性灵、圆浑、幽、明净、健拔、简洁、精勤、隽爽、空灵、韶秀等二十四品。其中除气韵、性灵外，基本上都属于对绘画风格的描绘。作者深受司空图的影响，虽也不排斥沉雄、纵横、淋漓、健拔等风格，但更为推崇冲和、澹、

《书法论》讲书法家的本职，是写出好的、艺术的字来。实践所要解决的是这一件事，理论所要解决的也是这一件事。所以，对于“书法算不算艺术”、“书法该不该提倡”，本文概不论述，而只研究它的三端：“一、笔法、笔势、笔意，是书学最基础的基本功，同时也是区别于一般写字的最重要的标志。同样是写字，一般的写字只要把

《棋经十三篇》，是宋朝一部在我国围棋发展史上占有特殊地位的著作。 《棋经十三篇》的价值，首先在于它的系统性。我国古典围棋理论，从尹文子和太叔文子算起，中经班固《弈旨》、马融《围棋赋》等，到了敦煌写本《棋经》和王积薪的《十诀〉，才逐渐开始系统化。但真正建立起一个体系的，还要算《棋经十三篇》。这标志著我国古典围棋理论发展到了一个新的高度。 《棋经十三篇》比起以往的围棋理论，在一些重要问题上，论述更加

国朝蒋骥撰。骥字赤霄，号勉斋，金坛人。其父衡，字湘帆，后改名振生，以书法名一时。尝写《十三经》，于乾隆五年呈进，特赐国子监学正衔。骥书不逮父，而特以写真名。是编凡二十七目，于一切布局取势，运笔设色，皆抒所心得，言之最详。考古人画法，多重写貌人物，故顾恺之妙绝当代，特以是名。然相传画论则人物花鸟山水为多。其以写真之法勒为一书者，自陶宗仪《辍耕录》所载王绎《写像秘诀》外，不少概见。丹青之家，多以口诀

清刘体仁撰。体仁字公勇，诸书或作公<甬戈>。<甬戈>即古勇字也。河南棣川卫人。顺治乙未进士，官至吏部郎中。王士祯《居易录》记体仁喜作画而不工，恒蓄一人代笔，有宣州兔毛褐，真不如假之戏，至今以为口实。然其赏鉴则特精，所撰《七颂堂集》中有与张实《水尺牍》，称近日仿《烟云过眼录》，为《识小录》一册，即是书也。所记书画古器凡七十四条，多称孙承泽、梁

《文笔要诀》，唐人杜正伦撰。大题为"文笔要诀"，小题为"句端"，皆言语助词。王利器先生以之为言虚字最早之专书，并著有《文笔要诀校笺》。此书两唐书本传及两唐志均未见著录。今传日本平安末期手抄本，昭和十八年（1943）据五岛庆太郎藏本影印。此书对于文学、语言学等研究极有价值。

其中元画仅列龚开、陈琳二家，外国画仅高昌、高丽二则，其中大部分篇幅论唐宋画，金元画家附于宋后。书中以鉴别画迹真伪为主，并评论各家所作的笔墨气韵，大体与米芾《画史》相似。附《杂论》一卷，对理论问题有所阐发，亦涉及鉴赏、收藏等方面。 《画鉴》对古人笔墨特点常有精到见解。如谓顾恺之画“如春蚕吐丝，初见甚平易。且形似时或有失，细视之，六法兼备，有不可以语言文字形容者&rdqu